300多年前，明代地理学家、旅行家徐霞客入滇，游历云南山水后写下《滇游日记》，占《徐霞客游记》总字数的40%，完成“从丈量山河到叩问内心”的蜕变；300多年后，一场以徐霞客为魂的舞蹈史诗《霞客行》即将上演，带领观众穿越时空，透过霞客的“双眼”，重新发现一个既古老又鲜活、既壮阔又深情的云南。

12月12日，原创舞剧《霞客行》媒体通气会在昆明举行。该剧是云南省省级重大重点题材创作扶持项目，由云南演艺集团旗下云南省歌舞剧院出品，将于2026年1月在昆明首演。

近三年打磨，再现徐霞客滇行

该剧总策划、云南演艺集团党委委员杨杰介绍，该剧自2022年9月立项以来，历经近三年打磨。创作团队多次赴曲靖、昆明、大理、丽江、腾冲等徐霞客足迹所至之地实地采风，对剧本进行了十余次修改研讨，反复推敲舞段编排与人物塑造。

全剧时长约一个半小时，由序幕“破茧”、三幕正剧及尾声“无疆”构成。故事聚焦徐霞客半生跋涉后入滇的最后岁月：在他双腿重伤之时，在云南人民的悉心照料中，他于人间烟火里追忆已故的母亲；在山川精魂“云裔”的引领下，观万物轮回，悟“心行”真谛，完成从丈量山河到叩问内心的蜕变，最终抵达“山河赠我回响，我心许我无疆”的精神境界。

云南元素贯穿，映照行者心路

该剧总导演袁志平介绍，该剧在舞台呈现上立足云南地域特色，将自然风光与人文风情融入舞美与舞段。其中，大理篇以倒置山景呈现“海、云、天”的意境，难得一见的霸王鞭舞蹈贯穿其中；丽江篇围绕木府展开，呈现纳西族质朴的人情温暖；“市井百态”舞段则将“云南十八怪”活灵活现地搬上舞台。音乐上，笛、箫、笙勾勒中原文化气韵，云南各民族音乐则融汇创新，以当代审美呈现高原的生命力。

“纠错求真、知行合一。”这是主创团队对徐霞客精神的理解。袁志平说，“此前舞台作品中的徐霞客多以‘文人墨客’示人。但在该舞剧中，我们寻找新的人物角度，构建全新的徐霞客形象，从另一方面呈现一个鲜活、自由、历经风霜的行者形象。”

贯穿全剧的，还有一个名为“溯光”的意象。它取意《庄子•逍遥游》，以鱼喻心，映照徐霞客的内心世界——它随主人公的脚步追溯山川，历经困顿与觉醒，最终破水化鲲、扶摇直上，与徐霞客的精神蜕变相映成辉。

古今对话，启迪当代心灵

袁志平认为，徐霞客留下的，远不止地理考据。他笔下的风物、人情与感悟，已成为云南珍贵的文化遗产。舞剧《霞客行》正是这场跨越三百多年的古今对话的艺术桥梁。希望观众能看到，云南不仅是地理意义上的秘境，更是能够安顿身心、启迪智慧的精神原乡。

“徐霞客的云南之行，既是地理的丈量，更是心灵的归处。”袁志平说，他希望这部作品能给予当代观众启示：在疲于奔忙时，尊重内心，勇敢选择自己所爱的生活。正如剧中所隐喻的，当“溯光”化鲲鹏，当行者心无疆，每个人都可以在云南的山水与人情中，找到属于自己的那份宁静与辽阔。

以文塑旅，打造云南文旅新名片

云南演艺集团副总经理、新闻发言人王静介绍，舞剧《霞客行》的问世，也是云南推动文旅深度融合的一次探索。通过舞台集中呈现，让观众在艺术欣赏中感知云南的文化底蕴。

大理、丽江等本就是云南热门旅游目的地，舞剧则为这份热度再添一把“文化之火”。当游客带着剧中的故事与意象走进苍山洱海、踏入木府古城，看到的将不仅是风景，更是风景背后的历史纵深与人文温度——从“打卡观光”升级为“文化体验”与“精神共鸣”，真切感受那独一无二的“有一种叫云南的生活”。

与此同时，舞剧也有望带动沿线旅游产业发展。徐霞客当年从曲靖入滇，途经昆明、大理、丽江等地，这条“霞客足迹”串联起云南多个文旅资源富集区。随着舞剧上演和IP影响力扩大，沿线的酒店、餐饮、文创等配套产业有望迎来新的发展机遇，形成以舞剧为牵引的文旅消费链条。

从一部舞剧到一条文旅线路，从一个历史人物到一张文化名片，《霞客行》正尝试书写云南“以文塑旅、以旅彰文”的新篇章。